Nous avons publié quelques articles sur le Light Painting, et dans ce poste, nous alons partager certaines informations de base sur cette technique. Nous allons parler des outils, des réglages de l’appareil, de la lumière et de la technique. Aussi, nous voulons dire un grand merci à Christopher Hibbert, l’auteur de cet article.
Light painting, aussi connu comme le dessin de lumière est une technique photographique dans lesquelles les expositions sont généralement de nuit ou dans une pièce sombre, en déplaçant une source de lumière ou en déplaçant la caméra. Wikipedia.org

1. Les outils
En plus de votre appareil photo, vous aurez besoin d’un trépied et d’une torche (ou un autre type de lumière que vous pouvez manipuler et déplacer). Pourquoi un trépied? Parce que vous allez choisir une vitesse suffisamment lente pour faire votre dessin. Dans mon cas, il me prend généralement 20 à 30 secondes pour créer la scène.
Je recommande d’utiliser une télécommande qui donne la possibilité de verrouiller le déclencheur en mode ampoule. Comme ça, vous avez tout le temps dont vous avez besoin pour être créatif! J’utilise le Nikon MC-30 avec mon appareil photo Nikon et il fonctionne bien.

2. Lumière
Tout type d’éclairage peut être utilisé. Ne vous inquiétez pas pour votre capteur, il ne sera pas endommagé si vous pointez la torche (laser, etc) directement sur lui pendant le tournage.
J’utilise une petite lumière qui est intégrée dans un porte-clées un porte-clés. C’est assez puissant pour dessiner les caractères et peut être activée / désactivée en appuyant simplement sur un bouton.

3. Paramètres de l’appareil
Vitesse d’obturation: Autant que vous en aurez besoin pour créer la scène.
ISO: Je mets habituellement sur 100 pour que je puisse régler la vitesse d’obturation sur une valeur très lente, ainsi, je ne génère pas de parasites sur mes photographies.
Ouverture: Réglez-la et faites un shot d’essai sans dessins, en mettant l’accent sur un élément proche de l’endroit où se place votre dessin.
Flash: Peut être utilisé pour fixer une personne ou un élément mobile de la scène.
Balance des blancs: Réglez-la faites un shot d’essai. L’éclairage des rues est généralement jaune.
Focus: Évidemment en mode manuel s’il n’y a pas assez de lumière.
4. Conseils
La lumière est votre amie, vous pouvez utiliser des lumières mobiles de voitures, etc. Par exemple, j’ai shooté alors qu’un train passait sous un pont.
Portez des vêtements sombres, si vous voulez réduire le risque d’être visible sur la photo.
La peinture de lumière est une alchimie de lumière, de créativité et de plaisir !
Quelques exemples

A propos de l’auteur :
Christopher Hibbert
Né le 12 novembre 1983, photographe indépendant depuis 2006, je travaille exclusivement avec du matériel Nikon.
Concerts, soirées privées, mariages, événements sportifs, des livres et des portraits .. Je m’occupe de toutes sortes d’événements. Polyvalent, je m’adapte à la situation en vue de prendre les meilleures photos.
Pour plus d’informations sur les travaux de Christopher visitez son site Web à l’http://www.christopher-hibbert.com/.

A propos de l’auteur :
Mon nom est Fabio Sasso, je suis un graphiste / web designer de Porto Alegre, au Brésil et je suis le fondateur de Abduzeedo. Vous pouvez me suivre sur Twitter ou mon site personnel à http://fabiosasso.com.